[log] May 31 2015

昨晩の地震でちゃんと動いてくれるか少し心配だったけど、ついこないだも乗った気がする日曜朝のNEX7号でとりあえず成田に来て、これから西のほうに飛んでいくの。
あーあ、The Nels Cline Singersがああ...

昨日、"The Trip to Italy"ていう中年おやじ映画を見て、だいたいあの年代（この年代）の連中て「ああこういうところで死にたい」という一言を言うために旅をするもんなのよね、と思ったのだったが、これは旅ではなくて仕事だぼけ、と改めて念をおしとく。

今度のはまずドイツに行って一泊して打ち合わせしてからスウェーデンに飛んでさらに打ち合わせして木曜の朝に成田着いてそのまま会社、というこんなの旅ではなくて仕事なのはもちろんわかってるけど、少なくとも堅気の仕事じゃないよねごめんねパパ。

スウェーデンスウェーデン、ということで自分のiPodを探したのだが、それらしいのはThe Cardigansくらいしかなかったので行きのNEXでは数年ぶりに彼らの音を聴いてみた。けどいまはどんな逆立ちしたって”Carnival”のかんじにはあがっていかない。

スウェーデンはストックホルムのあるあたりではなくて、地名を書いてしまうとあいつではないかとかばれてしまうかもしれないのでここには書かないけど、綴り字と発音がどうがんばっても一致しないへんてこな地名で、だから何度聞かれてもちゃんと言えないし覚えられないし。
ここ出身の有名人、ということでWikiで見てみるとメタル関係のひとばっかしずらずら並んでいる。あとはStellan Skarsgård - “Nymphomaniac”のセリグマンさん - とか。 どうかふつうのひととして戻ってこれますように。

ストックホルムのほうだったらちょっとがんばってじたばたして、Noah BaumbachとGreta Gerwigがまったりしたというベルイマンの島にでも行ってみたかったのだが。

で、スケジュールがびっちりだし今回も団体行動を求められているので勝手な活動は許されていなくて、（くりかえすよ）許されていなくて、だから今回はレコード袋すら持ってきていないし映画館の場所もチェックしてない。 かわいそうったらない。  帰り便の経由地ヘルシンキの空港でムーミンのなんかを買うくらいしかないんだわ、きっと。
そういえば夜って寒くなるのかしら..

つまんないので、たぶんInstagramのほうにだらだら上げると思います。

https://instagram.com/talking_unsound/

向こうについたら日本はもう6月かあー。
ではまた。

[film] Life After Beth (2014)

24日の日曜日、シネマカリテの『カリテ・ファンタスティック！シネマコレクション２０１５』 ていうので見ました。 前に米国で見逃してとっても悔しかったやつ。
もうさー、どうせ上映は総デジタルなんだし、期間とかファンタスティックとか枠で括らないでずっとこのまま垂れ流しでやっちゃえば？  見なくてもわかるクソみたいな邦画とかアニメとかじゃない、みんなこういうのに慢性的に飢えてるの、いいかげんわかったでしょ？

Beth (Aubrey Plaza)はある日、ひとりで山にハイキングに出かけて蛇に噛まれて死んじゃって、恋人のZach (Dane DeHaan)は彼女のパパ (John C. Reilly)とママ (Molly Shannon)とひんひん泣いて悲しんで、未練たらたらしてたら、彼女のお墓のとこにでっかい穴があいてて、彼女を見た気がして、そしたら本当に彼女は家に戻っていて、でもなんか様子がおかしい。

彼女はちょっと怒りっぽくなってて怖いけど昼も夜も歩ける、けど自分が死んだこととか知らないし、周りを泥で固めて籠るようになったり、最初は戻ってきたのを熱く喜んでいたZachも、これはBethじゃない別のなんかかも、てだんだん思うようになって、そうしているうちに別のところでおんなじようなのがー。

恋人の喪失というパーソナルな穴を埋めるべくほっこりと蘇った死者（≠ゾンビ）が穴を埋めるどころかいろんな穴をぼこぼこ掘りはじめて、やがてその穴がそこらじゅうに広がって社会的なパニックになっていく様をなかなかおもしろく描いてて、よかった。 死はパーソナルなものだけど、墓場はソーシャルなんだなあ、とか。
でも最後にはやっぱりパーソナルな、（失）恋物語としてちょっとしんみり終るの。

これはコメディぽい作りだけど、どシリアスにこさえてもよかったかも（そういうのはもうあるか）。
で、ふだんから泣きながら笑っているようなDane DeHaanくんの演技は、このドラマに見事にはまっていたと思う。 最後のお別れのとこなんて、切なさが全開になってほんとじんわり。
そして、ほぼずっと死人としてのBethを演じきったAubrey PlazaさんのどSっぷりは、たまんないひとにはたまんない、かもしれない。

John C. ReillyとMolly Shannonの夫婦の錯乱してわけわかんなくなっていくとこも、いいの。

音楽は全編で不穏なBlack Rebel Motorcycle Clubの轟音がわんわん鳴っている。
あとはCANの”Vitamin C”とか。

[film] La belle personne (2008)

23日、アンスティチュの同じ特集で”Tomboy”に続けて見ました。
Christophe Honoréの『美しいひと』 - 英語題だと”The Beautiful Person”。

これもすばらしくよかった。 いちころ。

原作のラファイエット夫人の小説『クレーヴの奥方』、この古典ロマンを現代フランスの高校生のお話、学園モノにしている。

寡黙で不機嫌なJunie (Léa Seydoux)は母をなくして従兄弟のMatthiasのところに世話になっている転校生で、同窓のOttoと恋仲になって、イタリア語教師のNemours (Louis Garrel)のことも気になって、彼らだけじゃなく登場人物全てがものすごくいろんな視線、お喋り、噂、妄想、嫉妬、憶測、罵詈、雑言、などなどに絶えず曝されつつ、結果としては互いのお尻や胸や唇を求めて右往左往している。 だれも勉強なんてしてやしなくて、呼びたい奴はそれを恋と呼んで、欲望のままに何かを吐きだし、掃きだし、目の前の人物は入れ替わっていく。

17世紀末の物語や心理のひだひだを現代に置換して、というよりも、現代の高校生活には既にそれらがじゅうぶん全部あって、学生も教師も食堂のおばちゃんもその中を生きている、古典を読むことと現代のお喋りやノイズは例えばこんなふうにも連なって重なって、ひとつのでっかい音楽を奏でることができる。（わかったかサルコジ）

相手の気を惹く、目線で伝える、言葉で伝える、頭のなかでもやもやする、歌を唄う、ここにはやってはいけないことなんてなにひとつない。 現代の学園においては、やりたい放題の聖域を例えばこんなふうに俯瞰することだってできる。 そこには悲劇も喜劇もない、か、悲劇も喜劇もなんだってある。

でもこれを、寂しがり繋がりたがりの思ったことをすぐ口にして堪えられない今の子供たち（偏見です）に適用したらどうなるのか、ていうのは少し気になる。
（そんなのこれっぽっちも見たくないけど）

Louis Garrelは、首をのばして恋にきょときょとおどおどしているまだ軽い時代の彼（こういうのがいいの）で、それにしても、その遥か上をいくLéa Seydouxのすばらしいこと。 屋外でOttoの前に胸をはだけて殺し屋みたいにすうっと現れるところなんか、たまんないし。

ぼくの名前は平凡すぎて本の主人公なんかにはないんだ、て沈むOttoのところに彼女が持ってくる絵本がこれ。 いいよねー。

http://www.tomiungerer.com/work/books/otto/

音楽はバッハやドニゼッティにNick Drakeの詩と唄が被さってもなんの違和感もないの。
こないだの“The Last Five Years”をChristophe Honoréが撮っていたらなー、とか。

[film] Tomboy (2011)

23日の土曜日の午後、アンスティチュの特集『彼らの時代のすべての少年、少女たち』から。

この日の午前は終っちゃいそうだった三菱一号館でワシントン・ナショナル・ギャラリー展をみた。
あそこはもう何回も行っているから（いやみ）、あの猫も「やあ」ていうかんじだった。 いっこ、Cézanneの”The Battle of Love” (1880)があって、これが”Love Battles”の元になったという“La Lutte d'Amour”と同じ、ドワイヨンの見たやつと同じやつなのかどうか。 このテーマでいくつかのバージョンがあるのでわかんないのだが、印象派の展覧会なら英語題だけじゃなくて仏語題も出しておいてほしいわ。

さて、もし日本でもリリースされていたりしたらこの特集のリストにぜええったい入っていたに決まっている秀作、”Bande de filles” - “Girlhood” (2014)の監督 - Céline Sciammaさんのひとつ前の作品。

いやー、やっぱしよいの。

快活そうな子 - 男の子かしら女の子かしら？ - がパパと一緒に団地に引越してきて、新居にはママも妹もいて、ごく普通の幸せそうな家族にみえる。
その子は近所の子供たちに遊びましょ、の儀式にでて、そのときに「ぼくはミカエル」ていうので男の子かと思うのだが、家では「ロール」て呼ばれて、お風呂に入ったり近所の男のガキの容姿をまねたり、座りションしたりしていることから、ああこの子は男の子になりたい女の子なんだなー、て思うの。

でもだからといって、性同一性障害のあれこれ、みたいなところには行かない。
男の子の格好をしたり男の子として遊んだりして、なにがいけないんだろう？ なんで自分を「ミカエル」と名付けてはいけないんだろう？ なんで青い服を着ちゃいけないんだろう？ そして、その振るまいがばれたとき、ママは、家族は、なにをそんなに狼狽えて、近所に謝りにいったりするんだろう？ これのどこがいけないんだろう？

よいこと、わるいことを決めるのはだれなのか？（少なくとも自分じゃなさそうだ）
この居心地の悪さはいったいなんなのか、どこから来るのか。

そこに答えなんてないんだ、きっと。
社会化とか去勢とか、児童心理学みたいなところからも遠ざかって、カメラはひたすらロール／ミカエルの戸惑いと畏れとまっすぐな眼差しを捉えようとする。
たとえば、U2の”Boy”の、あの目差しなの。

この監督はわかっているとか信じられるとか、そういうことではなくて、なんでこの子を撮るのか、ということを考えて考えて、ファインダーの反対側で彼女はロール／ミカエルの目をして立っていて、そういうところまで見えるのがよいの。 その先のことを考える余裕なんてないのさ。　

“Girlhood”、とっとと公開されますようにー。

[film] Horns (2013)

17日の日曜日、アンスティチュで「少年たち」を見た後に渋谷に移動して、見ました。

読み返してみたらネタバレしてる。 たぶん。

子供の頃からずっと恋仲だったIg (Daniel Radcliffe)とMerrin (Juno Temple)がいて、ある朝ぼろぼろよれよれの風体で起きあがったIgの部屋の外には報道陣がいて、彼は彼女を殺した容疑者として追っかけまわされている。　困ったことに彼はコトが起こった晩のことをよく憶えていない。

家族からも疑われたりするので、あーまったくもうやってられん、て翌朝起きてみると、頭に角みたいのが2本はえている、というか2本ぎりぎりくいこんで出っぱっているのを見つける。 なんか吹き出物よか痛そう。
これはつまりあれよね。ピノキオの鼻みたいなもんで、なんか都合がよくないもんだからにょきにょきはえてくるんだよね？  つまりあんたが。　て誰もがおもうだろう。
で、大騒ぎになるだろう。 こいつやっぱし… と。

どっちにしても本人にとっては冗談じゃないので医者に行ってみると応対する医者の反応がおかしくなって治療してくれないし、メディアに囲まれておらどうだ、て開きなおって見せてももなんか様子がちがうし、角が見えない奴もいるようだし、ぜったいなんか変だ。

これ以上書くとつまんないかもなので書かないけど、殺人の謎と角の謎とふたりの愛の謎と、これらが絡まってあらあらあら、みたいに展開していくの。 表向きは変てこサイコサスペンス、なんだろうがホラーとしてもコメディとしても見ることはできて、でもでこぼことぎこちなくて、一気に見せるふうではないのだが、すごい裾野が広がっている、というか広げることができる。

わたしはクラシックな変身譚、のように見ました。あのときの恋の呪いが角を植えつけて、角はアンテナになってほんとうのことを明らかにしようとする。自分にとって角は何だったのかがわかった時のIgの覚醒は恋の目覚めに等しい。 ふたりの恋はほんものだった。そしてほんものであるためにどんな嘘だってついてみせるし角だろうが羽根だろうが生やしてみせる。 あんな角だったら生えたっていいかも、と思わせることができたのならこの映画はその人にとって当たり。

主人公はDavid Bowieが大好きで、IgはIgnatiusの略だろうが、これをIggy、て読むとBowieのTransformationに憧れるIggy、ていう図も現れる。 そしてそれは。

Daniel Radcliffeさんはすばらしい。HarryPがどうの、なんて言わなくていい。

そして、Heather Grahamさんはなんでいつもあんな役まわりなのかしら。 角よりも謎。

[film] The Last Five Years (2014)

一本飛ばしていた。 15日の金曜日の晩、有楽町で見たやつ。

Cathy (Anna Kendrick)とJamie (Jeremy Jordan)の出会って付きあってプロポーズして結婚して別れるまでの5年間、最後の5年間のあれこれをほぼ二人の歌と歌唱だけで綴る。

Cathyの歌は別れることが決定的になったところから始まって時間を遡っていって、Jamieの歌は出会ったころから時間の流れに沿って進んで、まんなかあたりでぶつかって終る。その終りは、先が見えているぶんちょっと苦い。

Cathyは大学の頃から舞台俳優志望で、でもあんまぱっとしなくて、他方Jamieは新人作家として脚光を浴びてNYに渡ってそこからも前に進んでいく。 このふたりの位置の違いや距離感がふたりの恋の行方やその後になにか影響を与えたとは思えない。 そんなにわかりやすいものではないのだ、と誰もが思う。それにふたりは歌を通じてしかなにかを言わない。

歌が明らかにするのは彼らのエモだと思うのだが、それが歌われる断面で、彼らのエモが乱れることはない。ふたりのハーモニーも含めてぶれたり揺れたりすることは殆どなくて、つまり、歌と歌の間に、つまり映画で描かれた外側でなにかが起こったのだなと、見ている我々は思う。

歌として表現される彼らのその時々の想い。その歌はふたりの見事な歌唱と共に見事な美しさと調和をみせる。 3分間のポップソングの中で完結する完璧な愛の世界。その歌は94分間続いて、その歌が描きだそうとした理想の世界は5年間でぷつんと途絶えた。 終った理由はわからない。 わかるわけないし、わからなくていいじゃん、ということをこの映画の歌のありようは伝える。だからひとは歌を求めるのだし、愛に向かうのではないか、と。 それでじゅうぶんじゃん。

て言ってしまったら終りであることも確かで、あとはもう歌をふんふん聴いていれば済んでしまう。
これは歌を土台にしたひとつの世界、またいつか歌い出すことで再生可能となる世界。
でも例えば、歌が歌えなくなって世界の終りがすぐそこに見える、そういう世界 - 例えばジャック・ドゥミの - 身を切るような世界 −  例えば「最後の5年間」ではなくBowieの”Five Years” - 「あと5年しかない」 - ていう刹那があったらなあ、ていうのは高望みかしら。

Anna Kendrickさんはうまいねえ。
しかし、”2”が話題になったからって今頃”1”を上映してんじゃねえよ！ - “Pitch Perfect” 


昼間の地震、本の山が崩れていなかったのはすごい、えらい。
まあ床の上だからなー。これで崩れたらまた引っ越しになるとこだわよ。

[film] Petits frères (1999)

17日からアンスティチュ・フランセで始まった『彼らの時代のすべての少年、少女たち』は初夏にふさわしい待望の特集で、その最初の一本。 日曜日のお昼にみました。

「少年たち」。 英語題は“Little Brothers”。

妹と犬のキム（ブル系、かわいい）と三匹で暮らしているタリア（Stéphanie Touly）のところにどこかの施設に入っていたらしいろくでなしの義父が戻ってきて、うぜえんだよこのくそやろう、て大喧嘩をした彼女はキムと家を飛びだして地下鉄に乗り、かつて世話になったことがあるらしいダンボの住んでいるアパートに向かう。

そこは低所得者層向けの団地みたいなとこで、大人も子供もみんなガラ悪くてダンボのうちにも手下と思われるガキ共がたむろしてて、タリアも最初は当然ケムたがられて、その流れでキムを闘犬用に売っちゃえ、ってキムは近所のちんぴらのとこに連れ去られてしまう。 キムを失ったタリアは怒り狂ってガキ共をしばくのだがタリアがものすごい剣幕なので連中はほんとのことを喋るわけにはいかず、更にタリアのことを好きになったガキも出てきたりして複雑になっていくの。

タリアが好きで世話をやいてくるそいつに、キムを連れ去った連中をぶっ殺すから、て拳銃の調達を依頼して手渡すんだけど、それって自分がやられちゃう可能性もあるわけで、その辺の引き攣ってひくひくするやりとりとか、おもしろいったら。

そこにはピュアでまっすぐな子供の世界はなくて猜疑心と残酷さと嘘と打算と、要は表裏の掟とかどうしようもない力関係とかで動いていく汚れた大人の世界とおんなじ政治があって、どうやってそういう汚れは上から下に浸透していくのか、あるいは下から上に上がっていくのかおもしろいなー、ていうのと、それでも子供たちは子供たちで自分たちの聖なるなにか、不可侵ななにかに無邪気に留まろうとして走りまわっているように思える。それもまた子供特有の狡さと見るか、それがサバイバルということなのか、どっちにしても楽じゃない、でもその目付きのキツさからタイソンと呼ばれてしまうタリアのガニ股の、そのキックの力強さが全てを蹴散らしてしまう。 闘犬に向いてるのはこっちだろ、飼い馴らしてみろよおら。

こないだ見たドワイヨンの”Love Battles”と同様、なにがあってもぜったい負けない - 勝てないかもしれないけど少なくとも負けはしない -  タフな女の子もの。

音楽は全編でヒップホップがかかって、フランス産なんだけど90年代のヒップホップのざらざらした隙間みたいのがあってよかった。