[film] Flowers of Shanghai (1998)

米国に出る前の日、4/6（土）に神保町シアターでみました。　この特集『いろはにほへと ちりぬるをんな〜春よ！映画よ！女たちの饗宴』も見たかったのだが、結局見れたのはこれだけ。

侯孝賢の作品、これはまだ見ていなかったので。

19世紀の上海、赤暗い光が瞬く遊廓のなかに浮かびあがる3人の娼婦のおはなし。　それぞれの娼婦、それぞれの客にクローズアップするというよりも、彼女たちが客を待ち、客と相対し、客に恋をしたりいろんなことがあり、アヘンを吸ったり食事したり、そこで一生のほとんどを過ごす（運のよい人は身上げされて外界に出ていく）、その金魚鉢のなかの世界を定点カメラ（カメラも水面の動きにしたがって揺れたり）でじっくりと追っていく。

いろんな思惑とか歓びとか妬み嫉み裏切りとかがあって、それなりの修羅場（客に毒飲ませたり家具壊したり火つけたり）もあったりするものの、客を歓待する場として相応の統制は取れていて、なんかあると長老が出てきたり年配の女性が出てきたり、館内ですべての収拾と落とし前はつくようにはなっている。
かといってそこは牢獄（魂のそれ、も含む）では決してなくて、むしろ逆にそこにいる女性は自身の生の全てを客に投げだし、客を繋ぎ留め、そうすることで自分も生きる。 なんとしても生きる。

よいわるいはともかく、それはそういう世界、そういう場所として昔からそこにあって、そこで映画は「生きろ！」とかうざいことは決して言わない。　例えば、彼女たちはこんなふうに恋をした、一生懸命恋に生きた、ということを控えめに、しかし最大限の賛美と美しさをもって語ろうとする。　あの赤暗い光の瞬きと、そのなかで揺らめく金魚たちの美しさ、そして閉塞感も退屈さもうんざりも、それらをぜんぶひっくるめたものとしての恋の輝き儚さ、残酷さを見つめようとする。

で、この空気をまるごと掴まえるような目線はそのまま「ミレニアム・マンボ 」(2001)のオープニングに繋がるのだとおもう。　
恋愛の普遍性、というよりも、ドラッグ／毒として、不治の病として古代から脈々と流れてきている恋愛のありよう。　んで、それをより明確に意図的に時の流れのなかに置いたのが「百年恋歌」(2005) だったのでは。

というのもあれば、終始あちこちうろついて、出会いがしら相手をかまいたちの電撃で仕留めて持っていって、しかもほいほい乗り換える、ホン・サンスみたいな恋愛もあるの。　

侯孝賢とホン・サンスの映画における恋愛とジェンダー、みたいな論文、だれか書いていないかしら。